materie - elenco materie triennio - Metodologia della progettazione
Programma
D
I
L
P
Pedagogia e didattica dell’arte
Pittura 1 – I cattedra
Pittura 1 – II cattedra
Pittura 2 – I cattedra
Pittura 2 – II cattedra
Pittura 3 – I cattedra
Pittura 3 – II cattedra
Plastica ornamentale 1
Plastica ornamentale 2
Progettazione multimediale 1
Progettazione multimediale 2
Progettazione multimediale 3
Psicologia della Formazione e dell’Orientamento
S
Scenografia 1
Scenografia 2
Scenografia 3
Scenotecnica 1
Scenotecnica 2
Scultura 1
Scultura 2
Scultura 3
Serigrafia
Sistemi interattivi
Storia del disegno e della grafica d’arte
Storia dell’arte contemporanea
Storia dell’arte contemporanea 1
Storia dell’arte contemporanea 2
Storia dell’arte moderna
Storia della musica e del teatro musicale
Storia dello spettacolo
Storia e metodologia della critica d’arte
T
Tecniche del marmo e pietre dure
Tecniche dell’incisione – Grafica d’arte 1
Tecniche dell’incisione – Grafica d’arte 2
Tecniche dell’incisione – Grafica d’arte 3
Tecniche della ceramica
Tecniche di animazione digitale
Tecniche di fonderia
Tecniche di modellazione digitale – computer 3D
Tecniche e tecnologie della decorazione
Tecniche e tecnologie per la pittura
Tecniche grafiche speciali I
Tecniche grafiche speciali II
Tecniche per la scultura
Tecniche pittoriche
Teoria della percezione e psicologia della forma
Teoria e metodo dei mass media
Metodologia della progettazione
a.a. 2025/2026
Livello e scuola/e: Triennio – Scenografia (DAPL05)
Descrizione del corso:
L’enciclopedia Treccani, alla parola “metodo”, scrive: “mètodo s. m. [dal lat. methŏdus f., gr. μέϑοδος f., «ricerca, indagine, investigazione», e anche «il modo della ricerca». In genere, il modo, la via, il procedimento seguito nel perseguire uno scopo, nello svolgere una qualsiasi attività, secondo un ordine e un piano prestabiliti in vista del fine che s’intende raggiungere].”
Obiettivo principale proposto da questo corso è quello di acquisire confidenza e sicurezza con la ricerca, sia essa di materiali, pensieri, spazi reali o immaginari, comparando costi e possibilità. La riuscita di questa prima fase programmatica porta a risvegliare e sviluppare la capacità, da parte di studenti e studentesse, di ricercare e unire i punti, completare le tracce di un percorso e costruire una storia, rappresentare un’esperienza.
L’obiettivo del corso è quello, antico e ambizioso, della conoscenza di regole, sistemi, modalità per la creazione di un progetto artistico, ma anche quello, ancora più complesso e affascinante, di “evitare di trasmettere rassicuranti e indiscutibili verità, preferendo invece un metodo problematico, fatto di pluralità di metodi”.
Bibliografia:
– Italo Calvino “Lezioni americane. Sei proposte per il prossimo millennio” Garzanti
– Umberto Eco “Vertigine della lista” Bompiani
– Raymond Queneau “Esercizi di stile” Einaudi
– Giovanna Buzzi “Quaderno di costumi teatrali” Rizzoli Libri Illustrati
– François Truffaut “Il cinema secondo Hitchcock” Pratiche Editrice
– Leatrice Eiseman – E. P. Cutler “PANTONE. Fashion: un secolo di colori nella moda” Rizzoli
- Testi di consultazione:
– Georges Perec “La vita. Istruzioni per l’uso” Biblioteca Universale Rizzoli
– Catalogo, luglio 2009 “Grafica utile. La comunicazione di pubblica utilità a Pesaro attraverso la grafica di Massimo Dolcini e del suo studio”
– Enrico Baj “Idraulica” Skira
– Centro Teatrale Santa Cristina “La mente da sola. Mosaico di lettere” a cura di Luca Ronconi
– Wim Wenders “Una volta” Edizioni Socrates
– Rivista “Zoom on Fashion Trends”
– “Bestiario Universale del professor Revillod” Logos
– Il lavoro fotografico di Tim Walker
– Modest Petrovich Mussorgsky “Quadri di un’esposizione, suite scritta per pianoforte 1874, orchestrata da Maurice Ravel 1922”
Monte ore lezione: 60
Crediti formativi: 6
Altre indicazioni:
Frequenza lezioni: Settimanale
Durata del corso: Semestrale – I semestre
Programma didattico (ita):
La didattica, composta da lezioni teoriche e da esercizi pratici, si propone di fornire alcuni strumenti utili ad affrontare una progettazione sia dal punto di vista tecnico che concettuale. Parte integrante del corso saranno le consultazioni e gli approfondimenti di cataloghi, produzioni artistiche, visioni letterarie ed emozioni sensoriali.
Il programma prevede due progetti distinti. Regola fondamentale è il lavoro di gruppo, dove una piccola “famiglia” si riunisce per la riuscita di un progetto comune. Gli studenti interpreteranno le figure professionali del teatro (regista, scenografo, costumista) che partecipano all’ideazione e progettazione di uno spettacolo. Affrontando la lettura e l’analisi del testo proposto, i partecipanti organizzeranno riunioni, ricerche e confronti segnati da step precisi e inappellabili di verifica. Il risultato sarà una proposta completa e verosimile di un progetto teatrale. Vista la particolare organizzazione del lavoro, non sarà possibile partecipare a corso iniziato. Per l’esame si richiede la consegna di un portfolio con le attività svolte.
Programma didattico (eng):
Tipologia del corso: Teorico/pratico
Codice classroom:
Lingua del corso: Italiano
Materiale didattico: Digitale e cartaceo
Modalità d’esame: Esame orale, revisioni periodiche e consegne a scadenza
Criteri attribuzione voto: Valutazione finale basata sulla letteratura complessiva di conoscenze, abilità e competenze acquisite a conclusione del corso
Giorno/orario di ricevimento: In aula Scenografia, previo appuntamento per individuazione giorno e ora