Il Corso di Animazione Digitale offre un’immersione pratica nelle radici e nell’evoluzione dell’immagine in movimento. Gli studenti acquisiranno competenze teoriche e pratiche nelle principali tecniche di animazione, sperimentando con strumenti e software ampiamente utilizzati nel settore. Con un focus sulla sperimentazione artistica, il corso guida gli studenti nella costruzione di un metodo di produzione adattabile. Attraverso lezioni teoriche, laboratori pratici e la realizzazione di un progetto animato finale, il corso promuove una comprensione approfondita e pratica di questo linguaggio visivo in continua evoluzione. La valutazione si basa sulla partecipazione attiva e sulla realizzazione di un elaborato concordato con il docente. Dispense dettagliate, tutorial e risorse online completano l’offerta formativa per un apprendimento continuo. Con una conoscenza di base di strumenti grafici, i partecipanti sono pronti a esplorare e creare nel mondo dinamico dell’animazione digitale.

Descrizione del Corso

Il Corso di Animazione Digitale offre un approccio pratico all’esplorazione delle radici e dell’evoluzione dell’immagine in movimento. Gli studenti acquisiranno competenze nell’analisi teorica e pratica delle principali tecniche di animazione, focalizzandosi sulla sperimentazione artistica e sulla costruzione di un metodo di produzione adattabile.

Obiettivi del Corso

• Esplorare la storia e l’evoluzione dell’animazione.
• Analizzare e mettere in pratica le principali tecniche di animazione.
• Sviluppare un metodo di produzione adattabile al settore in evoluzione.
• Favorire la sperimentazione artistica e pratica.

Contenuti del Corso

• Fondamenti dell’Animazione
• Tecniche di Elaborazione
  • Analisi teorica e pratica delle principali tecniche di animazione.
  • Lavoro di laboratorio su metodi operativi.
• Metodo di Produzione
  • Costruzione di un metodo di produzione adattabile e consapevole.
• Aspetti Artistico/Sperimentali e Commerciali
  • Esplorazione degli aspetti artistico/sperimentali.
  • Considerazioni legate al mondo delle produzioni commerciali.
• Strumenti e Tecniche
  • Conoscenza e utilizzo di strumenti e software più diffusi (Adobe Suite, Blender, Krita ed altri programmi).
  • Pratica con tavolette grafiche e mouse.
• Progetto Animato
  • Realizzazione di un progetto animato concordato con il docente.
  • Studio progettuale da storyboard a tecnica di animazione scelta.
• Sperimentazione e Finalizzazione
  • Sperimentazione con compositing, montaggio e finalizzazione del progetto.

Metodologia Didattica

• Lezioni Teoriche: Approfondimenti teorici su storia, tecniche e metodologie.
• Laboratori Pratici: Applicazione pratica delle tecniche apprese.
• Progetto Finale: Realizzazione e presentazione di un progetto animato.

Valutazione ed esame finale

• Valutazione Continua: Partecipazione attiva e esercizi pratici.
• Prova d’Esame: Realizzazione di un elaborato finale concordato con il docente.

Materiale Didattico

• Dispense dettagliate, tutorial e risorse online.

Requisiti e Consigli

• Conoscenza di base di strumenti grafici come Photoshop e Illustrator.

Obbligatorio l’uso di mouse e tavoletta grafica.

• professore

  Igor Imhoff