Art direction 2

a.a. 2025/2026

Livello e scuola/e: Biennio – Visual e Motion Design (DASL08 a esaurimento)

Descrizione del corso:
L’art director ha la capacità di visualizzare un concetto e di mostrarlo: di fare immagini dalle parole, di trasferire un pensiero dentro un colore, di rendere un suono veicolo di forme, di dare voce a una linea. Trasformare un’intuizione in un progetto concreto, e riuscire a veicolare un pensiero in modo efficace e corretto, non presuppone però solo talento creativo: necessita soprattutto di una buona capacità di osservazione, senso critico e abilità nella sintesi. La padronanza del linguaggio grafico e dei suoi strumenti è importante, ma occorre conoscerne anche la portata in senso metalinguistico, cioè comprendere e saper gestire le conseguenze che la comunicazione audiovisiva mette in atto. Ogni anno si presenta con un tema, una sorta di traccia da seguire che, durante il suo percorso, interseca argomenti affini, affrontando autori specifici e ponendo questioni da risolvere. Il cinema d’autore, con una selezione di tre film scelti dalla docente (proiettati durante le lezioni), contribuirà alla didattica e sarà argomento di conversazione durante l’esame teorico.

Bibliografia:

• Bibliografia parziale e variabile:
  – Vittorio Lingiardi “Mindscape. Psiche nel paesaggio”
  – Franco Farinelli “L’invenzione della terra”
  – Francesco Careri “Walkscape”
  – Viviana Gravano “Paesaggi attivi. Saggio contro la contemplazione”
  – Marc Augé “Rovine e macerie” Bollati Boringhieri
  – Georges Perec “Pensare/Classificare” Rizzoli
  – Franco La Cecla “Mente locale”

Monte ore lezione: 80

Crediti formativi: 8 

Altre indicazioni:

Frequenza lezioni: Settimanale

Durata del corso: Semestrale – II semestre

Programma didattico (ita):
Nel secondo anno ci si rivolge maggiormente alle questioni organizzative e al lavoro di gruppo. Anche in questo caso, oltre alle lezioni prettamente laboratoriali, si approfondisce lo studio di autori provenienti dal mondo della grafica, dell’arte, del cinema e della musica, per fornire ulteriori spunti trasversali al lavoro creativo e sperimentale. Il tema proposto nella seconda annualità è “MAPPA” ed è dedicato a diverse tipologie di mappatura, intesa come forma di lettura e rappresentazione schematica non solo di uno spazio esterno e pubblico, ma anche di uno spazio interno e privato: l’intento è quello di procedere come moderni cartografi nella progettazione di identità territoriali e professionali. Per la parte teorica si richiede lo studio di un testo obbligatorio, a scelta, dalla bibliografia fornita durante la prima lezione, e lo studio delle dispense della docente (caricate in PDF su Classroom), che comprendono: slide delle lezioni, relativi audiovisivi, corsi monografici e articoli di approfondimento. Per la parte pratica si richiede la realizzazione di un progetto a scelta tra alcune proposte che variano di anno in anno e la consegna di un portfolio contenente gli esercizi assegnati e le fasi progettuali dell’elaborato finale.

Programma didattico (eng):
In the second year, greater emphasis is placed on organizational dynamics and collaborative work. Alongside hands-on lab activities, the curriculum continues to explore the work of key figures from the fields of graphic design, art, cinema, and music. These interdisciplinary references aim to further enrich the students’ creative and experimental approach by offering new angles and conceptual tools. The central theme for the year is “MAP”, which focuses on different forms of mapping understood as a way of reading and schematically representing not only external, public spaces but also internal, personal ones. The goal is to approach the design process as contemporary cartographers, shaping both territorial and professional identities through visual interpretation. Students are expected to engage with the theoretical component by studying one required text selected from a bibliography provided during the first lesson, as well as the instructor’s course materials — available in PDF format on Classroom — which include lecture slides, audiovisual resources, monographic content, and in-depth articles. On the practical side, students develop a project chosen from a set of annually changing proposals and submit a portfolio documenting all assigned exercises along with the various stages of the final project’s development.

Tipologia del corso: Teorico/pratico

Codice classroom: jxuxh3uh

Lingua del corso: Italiano

Materiale didattico:

Modalità d’esame:
L’esame è sia pratico che teorico e prevede la consegna di due o più progetti, lo studio di un testo e delle dispense del corso. Sono previste revisioni periodiche degli elaborati prima della fine delle lezioni. Le revisioni, che si svolgono in presenza o via e-mail, sono condizione necessaria per sostenere l’esame di profitto.

Criteri attribuzione voto:
La valutazione finale tiene conto di una visione complessiva delle competenze acquisite e sviluppate dalla/o studente, includendo soprattutto la maturazione del pensiero critico e della consapevolezza di sé.

Giorno/orario di ricevimento:
Il giorno di ricevimento coincide solitamente con i giorni di lezione della docente (mercoledì e giovedì). È sufficiente concordare un appuntamento con la docente via e-mail il giorno prima.

• docente

  Roberta Baldaro