materie - elenco materie triennio - Metodologia progettuale della comunicazione visiva
Programma
D
I
L
M
P
Pedagogia e didattica dell’arte
Pittura 1 – I cattedra
Pittura 1 – II cattedra
Pittura 2 – I cattedra
Pittura 2 – II cattedra
Pittura 3 – I cattedra
Pittura 3 – II cattedra
Plastica ornamentale 1
Plastica ornamentale 2
Progettazione multimediale 2
Progettazione multimediale 3
Psicologia della Formazione e dell’Orientamento
S
Scenografia 1
Scenografia 2
Scenografia 3
Scenotecnica 1
Scenotecnica 2
Scultura 1
Scultura 2
Scultura 3
Serigrafia
Storia del disegno e della grafica d’arte
Storia dell’arte contemporanea
Storia dell’arte contemporanea 1
Storia dell’arte contemporanea 2
Storia della musica e del teatro musicale
Storia dello spettacolo
Storia e metodologia della critica d’arte
T
Tecniche del marmo e pietre dure
Tecniche dell’incisione – Grafica d’arte 1
Tecniche dell’incisione – Grafica d’arte 2
Tecniche dell’incisione – Grafica d’arte 3
Tecniche della ceramica
Tecniche di animazione digitale
Tecniche di fonderia
Tecniche di modellazione digitale – computer 3D
Tecniche e tecnologie della decorazione
Tecniche e tecnologie per la pittura
Tecniche grafiche speciali I
Tecniche grafiche speciali II
Tecniche per la scultura
Tecniche pittoriche
Teoria della percezione e psicologia della forma
Teoria e metodo dei mass media
Metodologia progettuale della comunicazione visiva
a.a. 2025/2026
Livello e scuola/e: Triennio – Nuove tecnologie dell’Arte (DAPL08)
Descrizione del corso: Questa proposta didattica è pensata a sostegno degli insegnamenti propriamente esecutivi, già presenti nei piani di studio accademici, e si propone quindi come esercizio multidisciplinare della percezione, in quanto approfondimento dei contesti socio-culturali legati alle immagini e all’interpretazione dei messaggi – non soltanto – visuali. Solo partendo dalle retrovie della comunicazione, infatti, è possibile ri-educare studenti e studentesse alla visione (e all’ascolto) della comunicazione, per comprenderne a fondo i segnali e stimolare l’ideazione di nuove possibilità creative, ben strutturate ed efficaci.
Bibliografia:
- Bibliografia parziale e variabile:
– Mario Perniola “Miracoli e traumi della comunicazione”
– Joan Fontcuberta “La furia delle immagini”
– Marshall McLuhan “Gli strumenti del comunicare”
– Jean Baudrillard “Il sistema degli oggetti”
– Luther Blissett “Totò, Peppino e la guerra psichica”
– Marc Augé “Disneyland e altri non luoghi”
– Donald A. Norman “La caffettiera del masochista”
Monte ore lezione: 60
Crediti formativi: 6
Altre indicazioni:
Frequenza lezioni: Settimanale
Durata del corso: Semestrale – I semestre
Programma didattico (ita): La “Metodologia Progettuale della Comunicazione Visiva” contempla l’acquisizione di una serie di procedimenti (metodologie) utili all’ideazione (progettazione) di un prodotto visivo (comunicazione visiva). Tali regole, però, non vanno considerate come gabbie restrittive della creatività, bensì come strutture portanti sulle quali sviluppare la propria idea. Saranno di supporto al corso autori di varia provenienza, perché la migliore condizione per stimolare le metodologie progettuali è la trasversalità della comunicazione. Come scriveva Maurice Merleau-Ponty: “Dopotutto, il mondo è intorno a me, non di fronte a me”. Il cinema d’autore, con una selezione di alcuni film scelti dalla docente (proiettati durante le lezioni), contribuirà alla didattica e sarà argomento d’esame. “Comunicare” sembra facile, sembra essere un verbo alla portata di chiunque. Eppure, non tutti ne sono capaci. Inoltre, esistono infiniti modi di farlo, più o meno corretti, adeguati, universali. Sono troppe le variabili che condizionano una buona comunicazione e infinite sono le traiettorie che si possono prendere. Tante sono le modalità di comunicare quante sono le persone che vi si dedicano. Il compito di questo corso è quello di farvi sperimentare, attraverso esempi, esercizi, compiti e proposte, il vostro linguaggio personale e di renderlo autonomo, efficace, comprensibile. Per la parte teorica si richiede lo studio di un testo obbligatorio, a scelta dalla bibliografia (fornita durante la prima lezione), e lo studio delle dispense della docente (caricate in PDF su Classroom), che comprendono: slide delle lezioni, relativi audiovisivi, corsi monografici e articoli di approfondimento. Per la parte pratica si richiede la realizzazione di un progetto, a scelta tra alcune proposte che variano di anno in anno, e la consegna di un portfolio contenente gli esercizi assegnati e le fasi progettuali dell’elaborato finale.
Programma didattico (eng): This course explores the “Metodologia Progettuale della Comunicazione Visiva” (Design Methodology of Visual Communication), focusing on a series of practical and conceptual tools that support the development of visual projects. These methods are not intended to limit creativity, but rather to provide a solid framework on which original ideas can be built and shaped. The course draws on a wide range of influences and authors from different fields, encouraging an interdisciplinary approach – because design, at its core, thrives on the crossing of boundaries. As philosopher Maurice Merleau-Ponty once said, “After all, the world is around me, not in front of me.” An important part of the course will involve watching and discussing a selection of art-house films chosen by the instructor. These screenings are integrated into the learning experience and will also be part of the exam content. Communication might seem simple – a word, a gesture, a message. It’s something we all do every day. But in truth, effective communication is complex. There are countless ways to communicate, some more suitable or universally understood than others. Many factors influence whether communication works or fails, and there’s no single path to follow – just as there are no two people who communicate in exactly the same way. That’s why this course is designed to help you find your own personal visual language. Through examples, exercises, creative tasks, and guided experimentation, you’ll develop a way of communicating that is clear, expressive, and uniquely yours. For the theoretical component, students will be asked to read one required book, chosen from a bibliography provided during the first lesson, along with the instructor’s course materials. These materials will be available as PDFs on the Classroom platform and will include lecture slides, related audiovisual content, monographic lessons, and in-depth articles. For the practical component, students will develop a visual project chosen from a selection of topics that vary each year. At the end of the course, they will submit a portfolio that includes the assigned exercises as well as all design phases of the final project.
Tipologia del corso: Teorico/pratico
Codice classroom: 2ilfogso
Lingua del corso: Italiano
Materiale didattico:
Modalità d’esame: L’esame è sia pratico sia teorico; prevede la consegna di due o più progetti, lo studio di un testo e delle dispense del corso. Sono previste revisioni periodiche degli elaborati prima della fine delle lezioni. Le revisioni, che si svolgono in presenza o via e-mail, sono condizione necessaria per sostenere l’esame di profitto.
Criteri di attribuzione del voto: La valutazione finale tiene conto di una visione complessiva delle competenze acquisite e sviluppate dalla/o studente, includendo soprattutto la maturazione del pensiero critico e della consapevolezza di sé.
Giorno/orario di ricevimento: Il giorno di ricevimento coincide solitamente con i giorni di lezione della docente (mercoledì e giovedì). Basta concordare un appuntamento con la docente via e-mail il giorno prima.