materie - elenco materie triennio - Storia dell’arte contemporanea
Programma
D
I
L
M
P
Pedagogia e didattica dell’arte
Pittura 1 – I cattedra
Pittura 1 – II cattedra
Pittura 2 – I cattedra
Pittura 2 – II cattedra
Pittura 3 – I cattedra
Pittura 3 – II cattedra
Plastica ornamentale 1
Plastica ornamentale 2
Progettazione multimediale 2
Progettazione multimediale 3
Psicologia della Formazione e dell’Orientamento
S
Scenografia 1
Scenografia 2
Scenografia 3
Scenotecnica 1
Scenotecnica 2
Scultura 1
Scultura 2
Scultura 3
Serigrafia
Storia del disegno e della grafica d’arte
Storia dell’arte contemporanea
Storia dell’arte contemporanea 1
Storia dell’arte contemporanea 2
Storia della musica e del teatro musicale
Storia dello spettacolo
Storia e metodologia della critica d’arte
T
Tecniche del marmo e pietre dure
Tecniche dell’incisione – Grafica d’arte 1
Tecniche dell’incisione – Grafica d’arte 2
Tecniche dell’incisione – Grafica d’arte 3
Tecniche della ceramica
Tecniche di animazione digitale
Tecniche di fonderia
Tecniche di modellazione digitale – computer 3D
Tecniche e tecnologie della decorazione
Tecniche e tecnologie per la pittura
Tecniche grafiche speciali I
Tecniche grafiche speciali II
Tecniche per la scultura
Tecniche pittoriche
Teoria della percezione e psicologia dell’esperienza creativa
Teoria della percezione e psicologia della forma
Teoria e metodo dei mass media
Storia dell’arte contemporanea
a.a. 2025/2026
Livello e scuola/e: Triennio – Nuove Tecnologie dell’Arte (DAPL08)
Descrizione del corso:
- Contenuti:
– Gli artisti e i movimenti che hanno segnato il passaggio dall’800 al ‘900. Principali movimenti e artisti del 1900 - Obiettivi generali:
– Fornire le basi per una comprensione approfondita del ruolo dell’arte nella società contemporanea, riconoscendone le implicazioni etiche, politiche e filosofiche e il suo impatto sulla formazione dell’individuo. - Obiettivi specifici:
– Analizzare e interpretare criticamente le principali correnti e i movimenti artistici dell’arte contemporanea.
– Acquisire gli strumenti metodologici per la lettura formale e contenutistica delle opere d’arte contemporanea.
– Sviluppare la capacità di contestualizzare l’arte contemporanea nei suoi aspetti storici, sociali e culturali.
Bibliografia:
– AA.VV., “La geografia dell’arte”
– A cura di F. Poli, “Le ultime tendenze dell’arte”
– AA.VV., “Art at the turn of the millennium“, Taschen
– “Arte dal 1900. Modernismo, antimodernismo, postmodernismo“, Zanichelli
Monte ore lezione: 54
Crediti formativi: 6
Altre indicazioni:
Frequenza lezioni: Settimanale
Durata del corso: Semestrale – I semestre
Programma didattico (ita):
Il corso affronta il passaggio dalla fine dell’800 al primo ‘900 e dalle avanguardie storiche alle neoavanguardie fino al postmodernismo.
Attraverso i principali movimenti e artisti, il corso mira a far comprendere le istanze fondamentali delle trasformazioni della ricerca artistica del ‘900.
Programma didattico (eng):
The course addresses the transition from the end of the 19th century to the beginning of the 20th century and from the historical avant-gardes to the neo-avant-gardes up to postmodernism.
Through the main movements and artists, the course aims to understand the fundamental aspects of the transformations of artistic research in the 20th century.
Tipologia del corso: Teorico
Codice classroom:
Lingua del corso: Italiano
Materiale didattico: Materiale di approfondimento su Classroom
Modalità d’esame: Orale con verifiche periodiche
Criteri attribuzione voto: L’esame valuta la capacità di contestualizzare i contenuti concettuali dei movimenti e della poetica degli artisti e di collegare contesti artistici diversi.
Giorno/orario di ricevimento: Mercoledì pomeriggio dalle 14 alle 17 su appuntamento