Elenco materie

Critical design 1


a.a. 2025/2026


Livello e scuola/e: Biennio – Critical Game Art (DASL08)


Descrizione del corso:
Il Critical Design non è compiacente, non è usabile, non è commerciale. Se la progettazione tradizionale mira a rendere la vita più facile, “migliore”, questa sua flessione critica, invece, mette in discussione il modo stesso in cui viviamo: solleva interrogativi, scardina convinzioni, propone alternative. L’Accademia di Belle Arti è certamente uno spazio di immaginazione e creatività, ma è, prima di tutto, un luogo di studio, di analisi e di pensiero. Senza questo fondamento teorico, nessun progetto potrà dirsi né originale, né tantomeno utile.
Il Critical Design è stimolante perché pone domande alle quali non serve una risposta, ma una riflessione; è provocatorio perché non propone soluzioni, crea tensioni intellettuali; è rivoluzionario perché utilizza figure, oggetti e scenari comuni per sfidare convenzioni e stereotipi; è strategico perché si adatta al contesto in cui è inserito, rispettandone peculiarità e potenzialità; è formativo in quanto dispositivo culturale, sociale e politico.
Con queste premesse, si propone un percorso biennale di “Critical Design” dedicato a forme di lettura critica dei linguaggi visivi e audiovisivi, senza trascurare il confronto con altri ambienti e settori – quali letteratura e teatro, filosofia e politica, scienza e tecnica – e la conseguente costruzione di progetti originali e consapevoli, attraverso un percorso creativo personale di crescita esponenziale.
Ogni annualità affronta un tema differente, per cui gli argomenti del primo anno sono propedeutici al percorso del secondo anno.


Bibliografia:
Bibliografia parziale e variabile:
– Umberto Galimberti “I vizi capitali e i nuovi vizi” Feltrinelli
– Mario Costa “La disumanizzazione tecnologica” Costa & Nolan
– Georges Didi-Huberman “Immagini malgrado tutto” Raffaello Cortina
– Joan Fontcuberta “Il bacio di Giuda. Fotografia e verità” Feltrinelli
– Jean Baudrillard “La trasparenza del male” SugarCo
– Nicholas Mirzoeff “Come vedere il mondo” Johan & Levi
– Clément Chéroux “L’errore fotografico: una breve storia” Einaudi


Monte ore lezione: 120


Crediti formativi: 12


Altre indicazioni:


Frequenza lezioni: Settimanale


Durata del corso: Annuale


Programma didattico (ita):
Il primo anno è dedicato al tema degli “Outsider” e affronta le vite e le vicende di persone che, collocate al di fuori dei circuiti istituzionali, hanno generato linguaggi, tecniche e metodologie espressive con originalità e senza filtri, in modo spesso insolito e pionieristico. Ispirati da queste figure, si intende offrire una molteplicità di prospettive possibili al fine di scardinare i sistemi omologati e concilianti tipici di alcune figure di fantasia, individui più o meno affascinanti, che accompagnano il nostro tempo (e il nostro intrattenimento). Il corso prevede, infatti, la progettazione di uno o più personaggi, di elementi vitali o di cose inanimate, entità o essenze, per una futura ambientazione e narrazione artistica e ludica (prevista nel secondo anno), non solo in termini strettamente visivi e creativi, ma anche in senso psicologico e drammaturgico.


Programma didattico (eng):
The first year is dedicated to the theme of “Outsiders” and explores the lives and experiences of individuals who, positioned outside institutional circuits, have developed expressive languages, techniques, and methodologies with originality and without filters — often in unusual and pioneering ways. Inspired by these figures, the aim is to offer a range of possible perspectives in order to break away from standardized and conciliatory systems, typically embodied by certain fictional characters — more or less captivating figures who populate our present (and our entertainment). The course involves the design of one or more characters, vital elements, or inanimate objects for a future artistic and playful setting and narrative (planned for the second year), not only in strictly visual and creative terms, but also from psychological and dramaturgical perspectives.


Tipologia del corso: Teorico/pratico


Codice classroom: ta66bhy4


Lingua del corso: Italiano


Materiale didattico:


Modalità d’esame:
L’esame è sia pratico che teorico e prevede la consegna di due o più progetti, lo studio di un testo e delle dispense del corso. Sono previste revisioni periodiche degli elaborati prima della fine delle lezioni. Le revisioni, che si svolgono in presenza o via e-mail, sono condizione necessaria per sostenere l’esame di profitto.


Criteri attribuzione voto:
La valutazione finale tiene conto di una visione complessiva delle competenze acquisite e sviluppate dalla/o studente, includendo soprattutto la maturazione del pensiero critico e della consapevolezza di sé.


Giorno/orario di ricevimento:
Il giorno di ricevimento coincide solitamente con i giorni di lezione della docente (mercoledì e giovedì). È sufficiente concordare un appuntamento con la docente via e-mail il giorno prima.

×