Disegno per la decorazione

a.a. 2025/2026

Livello e scuola/e: Triennio – Decorazione (DAPL03)

Descrizione del corso:

Nel disegno decorativo il virtuosismo grafico si coniuga con l’estro inventivo degli artisti che con il disegno comunicano un’idea, un progetto artistico che rispecchia l’evoluzione del gusto e degli stili.

• Obiettivo formativo:
  Far conoscere e comprendere la forma degli oggetti e della realtà.
• Obiettivo specifico:
  Analizzare gli elementi fondamentali del disegno.
• Competenze da acquisire:
  Saper disegnare utilizzando in modo consapevole e creativo tecniche e strumenti.

Bibliografia:
Si tratta di un corso laboratoriale; pertanto, eventuali indicazioni bibliografiche verranno fornite “ad personam” agli studenti che, durante le lezioni, ne manifesteranno l’esigenza.

Monte ore lezione: 80

Crediti formativi: 8

Altre indicazioni:

Frequenza lezioni: Settimanale

Durata del corso: Semestrale – I semestre

Programma didattico (ita):
Il corso di disegno per la Decorazione prevede l’approfondimento della disciplina attraverso l’utilizzo delle diverse tecniche grafiche e dei materiali specifici di base.
Nel vastissimo campo del disegno decorativo, che include progetti per arazzi, oreficeria, vasellame, arredi sacri, mobili, decorazioni d’interni, domina il continuo rimando all’antico dell’epoca neoclassica.
Disegni preparatori, che vanno dallo studio di figure, nude o vestite, panneggi, raffinati intrecci vegetali e floreali, diventano un vero e proprio metodo di lavoro per l’opera finita.
Sperimentare il disegno, come strumento ideale per indagare i diversi aspetti del mondo naturale e riprodurli con precisione, porterà gli studenti a utilizzarlo in modo esclusivo come mezzo espressivo autonomo, ricercando uno stile proprio.

Programma didattico (eng):
The course “Disegno per la Decorazione” (Drawing for Decorative Applications) provides in-depth study of this subject through the application of various graphic techniques and specific materials.
The vast field of decorative drawing includes tapestry, goldsmith and pottery projects, as well as furniture, sacred furnishings, and interior decorations, which evoke the Neoclassical era.
The preliminary sketches include figure studies, nude or clothed, drapery, and delicate vegetal and floral motifs, which are essential topics for the final work.
Experimenting with drawing not only allows students to understand various aspects of nature and faithfully reproduce them, but it also enables students to express themselves in order to build a unique style.

Tipologia del corso: Teorico/laboratoriale

Codice classroom: 7wv4ho3v

Lingua del corso: Italiano

Materiale didattico: Digitale e cartaceo

Modalità d’esame: Verifiche periodiche

Criteri attribuzione voto: Valutazione finale su abilità e competenze acquisite a conclusione del corso.

Giorno/orario di ricevimento: Ricevimento da concordare previo appuntamento.

• docente

  Domenico Micucci