Tecniche dell’Incisione
Prof. Erminia Mitrano
Prof. Marcello Tiboni
Il Corso, di durata biennale per il quadriennio e annuale per il triennio, svilupperà una programmazione finalizzata alla conoscenza e all’approfondimento delle tecniche incisorie (calcografiche e xilografiche) legate alla stampa originale d’arte, con particolare attenzione allo studio dei caratteri grafici e dei procedimenti propri dell’incisione calcografica. Il corso intende fornire agli studenti, tutte le informazioni teorico/pratiche necessarie all’acquisizione delle tecniche dirette (puntasecca, maniera nera, bulino), indirette (acquaforte, acquatinta, cera molle, maniera pittorica, maniera a penna, ecc...) e sperimentali ( collografia, carborundum, uso di matrici alternative, ecc…), analizzandone le peculiarità e le potenzialità espressive e le possibili applicazioni nell’ambito della ricerca artistica contemporanea.
Gli obiettivi di questo percorso formativo sono finalizzati al conseguimento di una consapevole libertà espressiva e autonomia di linguaggio, che si concretizzano attraverso la creazione e la realizzazione di opere grafiche incise, nelle quali lo studente dovrà dimostrare un’adeguata padronanza del mezzo tecnico unitamente ad una visione matura ed evoluta della sua creatività.
L’ impostazione didattica sarà incentrata su un’intensa attività teorico/pratica da svolgere prevalentemente in laboratorio, dove si alterneranno alle lezioni teoriche collettive ed individuali, le dimostrazioni pratiche, la produzione delle matrici e le conseguenti fasi di stampa. Le problematiche relative alla creazione dell'opera grafica saranno affrontate con il dialogo e il confronto critico tra docente e studente. Il docente, nel rispetto delle individuali inclinazioni e delle diverse esigenze espressive, sarà costantemente di supporto nelle fasi progettuali e operative dello studente. Lo studio della storia dell’incisione e la sua evoluzione tecnica ed estetica, l‘osservazione delle opere grafiche di artisti contemporanei, saranno un’altra fonte di stimolo per lo studente a “pensare” in rapporto al segno inciso e a guardare oltre il dato puramente tecnico, affinché sia in grado di maturare una propria consapevolezza negli intenti e nelle scelte stilistiche intraprese.
Quanto descritto fin ora è da intendersi per il corso con durata biennale.
Per quanto riguarda il corso annuale, la linea programmatica rimane pressoché identica. Le finalità previste sono che alla fine dell’anno, lo studente dovrà raggiungere una buona padronanza delle tecniche utilizzate ed essere in grado di riconoscerle attraverso la disamina delle stampe derivanti dalle matrici prodotte in laboratorio, che comunque dovranno dimostrare una buona capacità artistica.
Durante l’anno saranno prestabilite delle revisioni utili per testare la preparazione teorica e pratica dello studente rispetto al programma svolto e alle incisioni prodotte.
L'esame finale consisterà nella valutazione della cartella delle incisioni e in un colloquio di verifica sulle conoscenze tecniche e teoriche acquisite.
Bibliografia adottata
Ferdinando Salamon, Il conoscitore di stampe, Umberto Allemandi & c. editore
Renato Bruscaglia, Incisione calcografica e stampa originale d’arte, ed. Quattroventi, Urbino.
Lino Bianchi Barriviera, L’incisione e la stampa originale, Neri Pozza Editore, Vicenza 1984.
Lino Bianchi Barriviera, L’incisione e la stampa originale d’arte, ed. Neri Pozza, 1984.
R.Federici, S.Kraczyna, D. Viaggiano, I segni Incisi, ed. Il Bisonte, 1985.
G. Strazza, Il gesto e il segno, edizioni Vanni Scheiwiller, Milano, 1979.
Nereo Tedeschi, La stampa degli artisti – l’acquaforte, editrice Campione, Milano, 1980.
Rina Riva, Tecniche incisorie sperimentali, Centro internazionale della grafica, Venezia, 1993.
Arthur M, Hind, La storia dell’ incisione dal xv al 1914, Umberto Allemandi & C. editore, Torino, 1998.
Paolo Bellini, Storia dell’incisione moderna, Minerva Italica editrice, Bergamo, 1985.
Stefania Massari – Francesco Negri, Arte e scienza dell’ incisione, Carocci editore.
Gian Alvise Salomon, Il piacere di collezionare stampe contemporanee, Allemandi & c. editore, Torino, 2002.
Maria Cristina Paoluzzi, Stampa d’Arte, Guide cultura Mondatori Electa, 2003.
Paolo Bellini, Manuale del conoscitore di stampe, Edizione A. Vallardi,1998.
